Née en Russie, Arina Trunova a découvert sa passion pour l'art dès l'enfance, influencée par les artisans de la campagne et ses cours à l'école d'art. Bien qu'elle se soit tournée vers les relations publiques pour développer sa créativité, son amour pour l'art est resté intact.
Après avoir déménagé en France et poursuivi une carrière en relations publiques à Paris, un moment impromptu lors de la rénovation de sa maison a ravivé sa passion. En transformant des planches de bois en œuvres d'art, elle a renoué avec ses racines.
Depuis 2023, Arina se consacre pleinement à l'art, fusionnant peinture poétique et gravure artisanale sur bois. Ses œuvres, inspirées de son enfance en Russie, allient sa féminité parisienne à ses racines slaves.
Arina Trunova commence son processus créatif avec une image, une histoire, un poème ou une idée politique, qu'elle transpose sur des médiums variés. Elle crée des formes abstraites qu'elle enrichit de gravures discrètes, souvent visibles selon la lumière.
Ses œuvres sont inspirées par le voyage, la mer, la nature et les objets abstraits. Préférant le bois recyclé, elle réalise aussi des peintures murales. Ses créations, issues de ses expériences et sentiments, racontent des histoires personnelles et poétiques.
Arina utilise l'acrylique et la gravure sur bois pour ses nouvelles séries. Les gravures, présentes sur les côtés, nécessitent une observation en trois dimensions. Elle explore les thèmes du voyage et de la mer, combinant peinture et gravure.
Tiraillée entre cultures et paysages, Arina exprime ses batailles intérieures à travers des couleurs vives et des motifs poétiques. Elle travaille le bois brut, creusant ses imperfections naturelles pour créer une fusion entre l'art et l'artisanat.
01/2024 - 12/2024 : Série « Végétale », restaurant « Le Bota’ », Paris, France
11/2023 - 04/2024 : Série « La Forêt-Noire », centre de physiothérapie « Physiotherapie am Aquari », Hüfingen, Allemagne
